sábado, 8 de septiembre de 2012

construcción del saber 4 sep 12

                                                                         construcción del saber           4 septiembre


en este lunes y martes hicimos un taller en parejas sobre lo que aprendimos del tema
 componentes de la empresa  que copiamos y aprendimos en el colegio el taller trataba de dos preguntas sobre componentes de la empresa una de hacer un mapa conceptual sobre este tema y la segunda de que cada pareja hiciera un dibujo de una clase cual quiera de empartec.

no pudimos ir al la sala de computadores por las consecuencias que se tuvieron en la clase pasada de informática.

                                                               investigación

 Continuando con el estudio de la realidad empresarial, conviene delimitar cuáles son los componentes de la empresa, es decir, qué hay dentro de ella. A primera vista la pregunta es muy sencilla: en una empresa hay máquinas, mobiliario, ordenadores, se trabaja dentro de unas oficinas o en una fábrica… Todo eso es lo que se denomina capital físico. Pero también hay personas que trabajan en ella: los dueños y empresarios y una serie de empleados, lo que se suele llamar capital humano. Si nos paramos a pensar, también son parte de la empresa aspectos como las marcas que utiliza, la experiencia y los conocimientos de los trabajadores o los clientes que le son fieles después de muchos años. Éstos últimos son elementos intangibles, pero no por ello menos importantes. Por último, hay un elemento sin el cual sería impensable la actividad de la empresa: el dinero en sus distintas formas, lo que denominamos capital financiero. Por ello, podemos dividir los elementos de la empresa en cuatro grandes grupos:
Capital físico. Está formado por los elementos más evidentes que se encuentran en una empresa, y se pueden observar a simple vista: terrenos, inmuebles, naves industriales, maquinaria, equipos informáticos, herramientas, mobiliario, etc. Todos ellos son imprescindibles para realizar su actividad, bien sea la fabricación de bienes o la prestación de servicios. Por ejemplo, un supermercado necesita estanterías, cajas registradoras y un local donde colocar los productos, aparte de muchas otras cosas como ordenadores para llevar la contabilidad, material de oficina, etc.
Capital humano. Por muy importantes que sean los bienes que utiliza una empresa para producir, de nada sirven por sí solos. Es necesaria la presencia de personas que lleven a cabo la actividad productiva utilizando los medios que tienen a su disposición. Dentro del capital humano podemos distinguir a:
  • Los dueños o propietarios de la empresa.
  • Los directivos.
  • Los trabajadores.
Elementos intangibles. Se trata de factores que son difíciles de observar pero que resultan cruciales para el éxito de la empresa. Se pueden dividir en dos categorías:
  • Capital intelectual. Es la formación previa de las personas que trabajan en la empresa, su experiencia acumulada y, en definitiva, todo aquello que atesoran en su cabeza y que les hace conseguir unos resultados que serían imposibles de alcanzar sin dichos conocimientos. En inglés se suele denominar a esto Know how, literalmente “saber hacer”.
  • Activos intangibles. Son elementos que pertenecen a la empresa pero no son observables a simple vista; por ejemplo, una marca, una tecnología desarrollada especialmente por la empresa, un programa de ordenador diseñado a medida o incluso el sistema que se sigue para organizar las actividades de la empresa (turnos de vacaciones, relaciones entre directivos y trabajadores, etc.). El hecho de que sean intangibles no implica ni mucho menos que no deban ser tenidos en cuenta. Por ejemplo, se dice que la marca Coca-cola tiene más valor que todas las instalaciones que tiene dicha empresa repartidas por el mundo.
Capital financiero. La empresa necesita el dinero desde su nacimiento para comprar el capital físico que utilizará, y posteriormente recibirá ingresos de las ventas, deberá pagar a los trabajadores, a los proveedores de materias primas, etc. Este capital financiero no tiene por qué ser dinero en efectivo; es más, cada vez se usa menos esta modalidad, y se utilizan medios de pago como las transferencias bancarias, cheques, pagarés, letras de cambio, tarjetas de crédito, etc. Además de a los recursos propios, las empresas también suelen acudir a la financiación ajena (dinero que le prestan las entidades financieras).

domingo, 26 de agosto de 2012

ORLAN Y SU RELACION CON LOS MODELOS DE BELLEZA


 


ORLAN Y SU RELACION CON LOS MODELOS DE BELLEZA

-la importancia de orlan es  que ella hace obras de arte con su cuerpo
Sus modelos de belleza  les dan importancia a todas a todas las culturas del mundo
Por ejemplo miren esta imagen:
 
Esta imagen nos representa a  una mujer egipcia

Cuando fuimos al museo las imágenes más impactantes son las de ella en su cirugía sin dormir:
 
- Orlan no es su nombre, su rostro no es su rostro y su cuerpo ya no es su cuerpo. Orlan es una artista francesa nacida en Saint-Etienne, pero vive y trabaja en New York, Los Ángeles y París. Famosa por su trabajo en la cirugía estética en los años noventa, hizo de los quirófanos su centro de estudio, tratando su cuerpo como su principal marco de expresión. Un trabajo que está en constante evolución e innovación.

Orlan se relaciona con los temas  de arte como la belleza corporal y la belleza plástica
Esta artista tiene mucha arte plástica como la siguiente:

 
Esta es una obra plástica de arte de orlan como pueden ver no es una figura real si no que es plástica.



CONCLUSIONES

-para  orlan su obra de arte es su propio cuerpo
-el rostro de orlan no es su rostro
-el arte de orlan se relaciona con temas de arte plástica

viernes, 24 de agosto de 2012

construccion del saber

                                                         CONSTRUCCIÓN DEL SABER      21 AGOSTO

HOY FUIMOS A LA SALA DE INFORMÁTICA ENTRAMOS A BLOGGER Y FUIMOS A LA URL DE:http://empartec2012.blogspot.com Y VIMOS LAS FOTOS QUE LA PROFESORA SUBIÓ Y LAS PUDIMOS VER PERO SOLO UNA HORA POR DOS COMPAÑER@S QUE DENTARON A FACEBOOK  Y NO PUDIMOS SEGUIR VIENDO LAS FOTOS.

MI DIFICULTAD FUE ENTRAR A MI BLOGGER POR QUE HABIA VUELTO A OLVIDAR MI CORREO PERO LO TENIA EN EL BLOCK.


                                                                      INVESTIGACIÓN :

leonardo da vinci:Leonardo da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci Loudspeaker.svg escuchar) fue un pintor italiano nativo de Florencia. Notable polímata del Renacimiento italiano (a la vez anatomista,arquitectoartistabotánicocientíficoescritorescultorfilósofoingenieroinventor,músicopoeta y urbanista) nació en Vinci el 15 de abril de 14522 y falleció en Amboiseel 2 de mayo de 1519, a los 67 años, acompañado de su fiel Francesco Melzi, a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas.2 Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al servicio del duque Ludovico Sforza. Trabajó a continuación en RomaBoloña y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I.

Frecuentemente descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento,genio universal, además de filósofo humanista cuya curiosidad infinita sólo puede ser equiparable a su capacidad inventiva,3 Leonardo da Vinci es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, es la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que jamás ha existido.

martes, 20 de marzo de 2012

CONSTRUCCIÓN DEL SABER

Hoy vimos que eran las  composiciones    y tipos de composiciones, este tema trata sobre el arte bien  diseñado,  hay composiciones rectas, asimétricas centradas etc.       

la que mas me gusto fue la centrada trata de una pintura en el medio de la imagen y bien diseñada

la clase pasada creamos la formación de vídeos y como  montarlos al bloc,ademas de esto subimos vídeos del arte y de las composiciones.

esta clase vimos como enlasar una palabra en esta contruccion del saber ai un enlace y dice comoposicion

                                                    investigación

la composición fotográfica: En fotografía, ya sea fija o en cine, la composición es la forma en la que se ordenan los objetos vistos dentro del encuadre, dentro de lo que efectivamente queda en cuadro.
La perspectiva, el horizonte, la diagonal, la línea "A", la imagen horizontal, la imagen vertical, el centro de interés, el fondo, el contraste, el equilibrio, son elementos a tener en cuenta a la hora de componer el cuadro, estos conceptos vienen originalmente de la pintura.
En cine, a diferencia del teatro o de la fotografía tradicional, la posibilidad de variar la posición de la cámara para seguir el desarrollo de la acción y resaltar distintos aspectos de la escena le da un nuevo nivel de significado al encuadre. De ese modo también participa del montaje, generándose el denominado montaje dentro del plano.
La composición de una fotografía es un arte y como tal no existen reglas ni limitaciones que hagan que una determinada composición sea mejor que otra; no obstante, basándose en los elementos comunes conocidos respecto al modo en que los seres humanos percibimos y subjetivizamos las imágenes se han documentado una serie de guías que todo fotógrafo debería conocer y tener en cuenta para mejorar la transmisión de los elementos objetivos y subjetivos del tema y motivo de la imagen al espectador.

la composicion

los tipos de composicion

martes, 6 de marzo de 2012

viernes, 17 de febrero de 2012

ETHEL GILMOUR


Los cuadros de Ethel Gilmour son una invitación a un mundo mágico lleno de color. La alegría y la fluidez de sus imágenes, la simplicidad y la ingenuidad con que se presentan nos seducen con su combinación de inocencia y nostalgia.
Pero tan pronto registran los detalles del cuadro pasamos a una realidad más compleja, donde se entrometen factores fuera de nuestro control, donde esta misma vida de colores se ve amenazada. Hay una contrapartida, un contraste entre el mundo interior y el exterior. Esto se agudiza por la disonancia creada entre su estilo naive y las realidades violentas que describe.
La obra de Gilmour nos hace más concientes de nuestra vulnerabilidad, de la fragilidad del mundo que construimos a nuestro alrededor, precisamente en un esfuerzo psicológico para alejar lo temido. Hay una tensión latente entre su estilo y el contenido, entre la ternura y la violencia, entre nuestro mundo privado de interior y la cruda realidad externa. Estos cuadros equivalen a una llamada de conciencia, a un enfrentamiento con la realidad. La artista nos está describiendo con gran sutileza el estado interior que produce en nosotros la situación que actualmente se vive en Colombia.
Gilmour utiliza los símbolos de nuestra cultura (la Santísima Virgen, los ángeles, las flores y las montañas de Medellín) y los combina con íconos más personales (sus mascotas, la imagen de una mujer en su casa, su sofá, su entorno doméstico) para recrear el mundo en que ella vive y en el cual todos podemos creer. Es como una casa de muñecas, un espacio que todos anhelamos, un mundo ideal que nos proteja y nos mantenga a salvo. y simultáneamente nos presenta con el choque de dos mundos, con el mundo interior y el exterior. Sentimos que ya no se puede negar lo que está pasando y su obra pasa así a cumplir una labor de testimonio marcando de alguna manera la crisis personal de una mujer ante la violencia. (En el caso del montaje de la obra "Querido Dios", esta crisis se agudiza a tal punto que no queda sino rezarle a Dios directamente).
Esta es, pues, la tarea que se ha propuesto: cómo decir lo indecible, decir lo más feo con la voz más dulce. Utiliza las imágenes domésticas, los colores azucarados, evocaciones religiosas para mejor contrastar la anarquía, para traducir el dolor y la angustia que vive la sociedad, para llegar así a una imagen entendible. Nos hace ver lo que puede sentir una mujer ante lo desmedido, lo inaceptable que ha invadido nuestra sociedad. Podríamos hacer alusión abierta al gran poeta irlandés, W. B. yeats, "The best have not lost all conviction". En el arte de Ethel Gilmour podemos ver que la convicción todavía no se ha perdido...